38 der atemberaubendsten Straßenskulpturen

Wenn Sie sich entschließen, irgendwo hin zu gehen, werden Sie auf jeden Fall Bilder von den erstaunlichsten Sehenswürdigkeiten machen. Interessante Skulpturen, die Sie treffen werden, sind dafür so gut wie möglich geeignet.

Sie scheinen Ansichten und Linsen anzuziehen. Zu verschiedenen Zeiten, aus verschiedenen Materialien und im Gegensatz zum Stil geschaffen, sind sie vereint - diese Straßenskulpturen machen die Stadt einzigartig, attraktiv und unvergesslich.

1. "Offenlegung", Paige Bradley, New York, USA

"... Bis wir die Wände um uns herum drücken, werden wir nie verstehen, wie stark wir wirklich sind." So erklärt die amerikanische Künstlerin Paige Bradley die Bedeutung ihrer Bronzeskulptur, die ihr Ruhm eingebracht hat.

2. "Tanzen mit einem Löwenzahn", Robin White, Staffordshire, UK

Wenn Sie von der magischen Welt der Feen angezogen werden, werden Sie sicherlich die Arbeit von British Robin White genießen, der eine Reihe ähnlicher Park-Skulpturen geschaffen hat. Jede Fee hat einen Stahlrahmen, der von einer Metallschicht "Muskeln" umgeben ist, die wiederum mit "Haut" aus feinem Draht überzogen ist.

3. "Allegorie des Apennin", Giovanni Giambologna, Toskana, Italien

Nicht weit von Florenz entfernt, im Park der verlassenen Pratolino-Villa, einst im Besitz des berühmten Medici-Clans, befindet sich eine 10 Meter lange Steinskulptur aus dem 16. Jahrhundert, die von dem berühmten Bildhauer Giovanni Giambologna geschaffen wurde. Die Skulptur stellt den Gott Apennin dar und drückt mit der Hand den Kopf des Ungeheuers, von dessen Mündung der Brunnen schlägt.

4. "Liebe", Alexander Milov

Diese Skulptur von Odessa Alexander Milov konnte letztes Jahr nur auf dem amerikanischen Festival Burning Man in der Wüste von Black Rock gesehen werden. Das Werk hat die Herzen vieler Besucher des Festivals erobert und dank seiner durchdringenden Offenheit seine Fans im Internet gefunden. Leider, während für dieses voluminöse Kunstobjekt (Länge 17,5 m, Breite 5,5 und Höhe 7,5), der Ort nirgends gefunden wurde.

5. "Die Kraft der Natur", Lorenzo Kinn

Vielleicht hatten die Alten Recht, als sie Skulpturen zu Ehren der Götter schufen, um ihre Wut zu beruhigen. Dieser Gedanke inspirierte den italienischen Künstler Lorenzo Kinn zu einer Reihe von Bildhauern, die in verschiedenen Städten der Welt ansässig sind. Die 2,5 Meter lange weibliche Figur symbolisiert die Natur der Mutter, die den Globus wild entwirrt. Von den Auswirkungen von Hurrikanen in Thailand und den Vereinigten Staaten erschüttert, schuf der Künstler eine Allegorie, um zu zeigen, wie zerbrechlich unsere Welt ist.

6. "Mustangs von Las Colinas", Robert Glen, Irving, Texas, USA

Diese skulpturale Komposition ist die größte Pferdeskulptur der Welt: 9 Mustangs im Maßstab 1: 1,5 werden entlang des Wassers gezeigt, Fontänen werden unter den Hufen geschlagen und erzeugen einen natürlichen Sprüheffekt. Die Arbeit symbolisiert die Schnelligkeit, Führung und Freiheit, die sowohl den Tieren, die in Texas leben, als auch dem Staat selbst zum Zeitpunkt seiner Entwicklung innewohnt.

7. "Der schwarze Geist", S. Jurkus und S. Plotnikovas, Klaipeda, Litauen

Die unheimliche Bronzeskulptur erinnert an eine alte Legende, nach der die Wache der belagerten Burg unerwartet auf einen Geist traf, der ihn warnte, dass die Festung vielleicht nicht genügend Reserven hätte und dann spurlos verschwand.

8. "Caring Hand", Glarus, Schweiz

Diese außergewöhnliche Skulptur kann ein Symbol der Sorge für die Umwelt sein.

9. Freiheit, Zenos Frudakis, Philadelphia, Pennsylvania, USA

"Diese Skulptur verkörpert den Wunsch nach Freiheit durch Kreativität", erklärt die Amerikanerin Zenos Frudakis die Bedeutung ihrer Bronzekomposition.

10. Mihai Eminescu, Onesti, Rumänien

Eine ungewöhnliche Skulptur von zwei Metallbäumen, deren Zweige das Gesicht des moldauisch-rumänischen Dichter-Dekadenten des 19. Jahrhunderts Mihai Eminescu bilden.

11. "Der Mann des Regens", Jean Michel Folon, Florenz, Italien

Skulptur des belgischen Künstlers Jean Michel Foulon ist in Florenz, Italien.

12. "Stairway to Heaven", David McCracken, Bondi, Australien

Die Skulptur von David McCracken ist eine Illusion der Unendlichkeit, die an die Verbindung mit der Kultkomposition Led Zeppelin erinnert.

13. "Hier bin ich!", Herve-Laurent Erwin

Ein Polystyrol-Riese, der unter der Decke hervorkam, wurde 2014 auf der jährlichen internationalen Ausstellung zeitgenössischer Kunst in Budapest vorgestellt. Der Wert der Skulptur, die von dem ungarischen Künstler Hervé-Lorent Erwin geschaffen wurde, kann als Wunsch nach Freiheit, Wissen und dynamischer Entwicklung definiert werden. Nach dem großen Erfolg in Budapest ging die Skulptur an das deutsche Ulm, um ahnungslose Touristen zu erschrecken.

14. "Metamorphosen", Jason Dekers Taylor, Grenada

26 Kinderfiguren aus Zement in vier Metern Tiefe gehören zu den markantesten Kompositionen des Unterwasser-Skulpturenparks Moliner in der Karibik. Die skulpturale Komposition wiegt 15 Tonnen, um starken Strömungen und Gezeiten standzuhalten. Der Kinderring symbolisiert den Lebenszyklus und die Verantwortung der Menschheit für den Zustand der Umwelt vor zukünftigen Generationen.

15. "Regen", Nazar Bilyk, Kiew, Ukraine

Eine zwei Meter große Bronzefigur mit einem großen Glastropfen auf seinem Gesicht symbolisiert die Einheit des Menschen mit der Natur. Die Arbeit spielt in der Landschaft in Kiew als Teil eines modernen Skulpturenparks.

16. "Sower", Morphay, Kaunas, Litauen

Diese Skulptur bezieht sich auf den Schatten, der nur nachts "lebendig wird", wenn die Sterne, die an der Wand hinter der Figur gemacht sind, bedeutungsvoll sind.

17. "Sinking Building", Melbourne, Australien

Vor dem majestätischen Gebäude der Staatsbibliothek in Melbourne scheint eine andere Bibliothek gesunken zu sein, die Ecke der Fassade ist noch auf der Oberfläche sichtbar.

18. "Gott des Krieges", Jingzhou, China

Auf einem 10 Meter hohen Sockel erhebt sich eine mit 4000 geleimten Kupferplatten bedeckte 48 Meter hohe Skulptur, die ein Symbol der Gerechtigkeit ist.

19. "Flusspferde", Taipeh, Taiwan

Die Figuren der schwimmenden Flusspferde, wie sie normalerweise auf der Wasseroberfläche zu sehen sind, sind in einem Zoo von Taipei aufgestellt.

20. "Schuhe auf dem Donauufer", Gyula Power, Budapest, Ungarn

Das Denkmal für die Opfer des Holocaust basiert auf realen Ereignissen: In den Jahren 1944-1945 wurden in Budapest zehntausende Juden zerstört. Die Opfer wurden an den Ufern der Donau gesammelt, gezwungen, ihre Schuhe auszuziehen, und dann erschossen. Die Idee des Denkmals gehört dem ungarischen Regisseur Ken Togai und wurde vom Bildhauer Gyula Power realisiert.

21. "Reisende", Bruno Catalano, Marseille, Frankreich

Eine ganze Serie von zehn solcher surrealen Skulpturen des Franzosen Bruno Catalano wurde im September 2013 in Marseille installiert.

22. "Denkmal eines unbekannten Passers", Erzi Kalina, Wroclaw, Polen

Die skulpturale Komposition, bestehend aus 14 Figuren, wurde 1977 in Warschau installiert und zog 2005 nach Wroclaw.

23. "Rebel", Tom Franzen, Brüssel, Belgien

Der belgische Bildhauer Tom Franzen widmete sein humorvolles Werk den Bewohnern von Molenbeck - einer der 19 und vielleicht kriminellsten Kommunen in Brüssel. Einstellung zur Polizei dort angemessen.

24. "Ozean Atlant", Jason Dekers Taylor, Nassau, Bahamas

Jason Dekers Taylor, der viele Skulpturen auf dem Meeresboden schuf, ist auch der Autor der größten Unterwasserskulptur, die ein Mädchen darstellt, das wie die antike griechische Atlanta den Ozean auf ihren Schultern hält. Die Skulptur hat eine Höhe von 5,5 m und ein Gewicht von 60 T. Nach der Absicht des Autors hat sie neben der ästhetischen Figur einen praktischen Wert als künstliches Korallenriff.

25. Nelson Mandela, Südafrika

Ein ungewöhnliches Denkmal für einen Kämpfer gegen die Apartheid wurde 2012 in der Nähe des Ortes errichtet, an dem 50 Jahre vor der Verhaftung des zukünftigen Präsidenten von Südafrika. Die Skulptur besteht aus 50 aufwendig durch Stahl geschnittenen Lasersäulen von 6,5 bis 9,5 m Höhe. In einem Abstand von 35 m unter einem genau definierten Winkel erzeugen die Säulen ein erkennbares Mandela-Profil.

26. "Menschen am Fluss", Zheng Hua Cheng, Singapur

Eine Serie von Skulpturen des singapurischen Künstlers Zheng Hua Cheng, die diese Komposition aus fünf badenden Jungen beinhaltet, versetzt den Betrachter in jene Zeiten, als die Ufer des Flusses noch nicht in Stein gehüllt waren und Hunderte von Kindern in der Nachbarschaft zum Schwimmen im Fluss rannten.

27. Kelpie, Andy Scott, Falkirk, Schottland, Vereinigtes Königreich

Kelpi - ein Wassergeist aus der schottischen Mythologie, der wie ein Pferd aussah. 30-Meter-Pferdeköpfe bilden das Tor zum Kanal von Fort und Clyde und symbolisieren die wichtige Rolle von Pferden im Leben Schottlands.

28. "Keine Gewalt", Carl Frederick Reutersweld, New York, USA

Schockiert durch den Mord an John Lennon erschuf der schwedische Künstler Carl Frederick Reutersveld seinen bronzenen Revolver mit einem Knoten an einem Knoten, dessen Lauf nach oben gerichtet ist, als Symbol der Gewaltlosigkeit.

29. "Der Hängende Mann", David Cherny, Prag, Tschechische Republik

Die Skulptur zeigt Sigmund Freud und seinen Kampf gegen die Todesangst.

30. "Flut", Jason Dekers Taylor, London, UK

Vier Reiter am Ufer der Themse verschwinden dann und tauchen wieder auf, je nach Gezeiten. Anstelle von Köpfen in Pferden, Ölpumpen. Der Bildhauer und Umweltschützer Jason Dekers Taylor will die Öffentlichkeit auf die übermäßige Abhängigkeit der Menschheit vom Öl aufmerksam machen.

31. "Wochenende", Marguerite Derricort, Adelaide, Australien

Vier Bronze Schweine in voller Größe und in natürlichen Positionen, jeder hat seinen eigenen Namen: Oliver, Trüffel, Augustus und Horatio. Diese amüsante skulpturale Komposition ist ein beliebter Ort für Kinder, die an Wochenenden mit ihren Eltern hierher kommen und auf den Rücken der Schweine fahren.

32. "Peregrass", Robert Summers und Glen Rose, Dallas, Texas, USA

Die größte Skulptur dieser Art besteht aus 49 Bullen und drei Fahrern und ist in einem der Parks von Dallas installiert. Die Komposition beeindruckt mit ihrem Umfang: Jeder Bulle ist 1,80 Meter hoch, die Herde geht durch das unwegsame Gelände, kleine Flüsse laufen über ihren Weg, manche Tiere gehen langsam, andere laufen - der Künstler hat die Viehwanderung in Texas im 19. Jahrhundert realistisch übertragen.

33. "Metallomorphose", David Cherny, Charlotte, North Carolina, USA

Seine erste Installation in den Staaten Autor des "Hanging Man" Czech David Cherny beschloss, die Amerikaner zu schlagen - und er tat es! Sein Acht-Meter-Kopf aus rostfreiem Stahl besteht aus parallelen Abschnitten, von dem Ort, wo die Mündung sein sollte, schlägt der Brunnen. Der Kopf rotiert periodisch um seine Achse und beginnt sich wie gewöhnlich zu bewegen und "bricht" dann in Schichten auf: Einige Abschnitte rotieren weiter, während andere "nacheilen". Wenn man sich jedoch umdreht, kommen alle Teile zusammen und bilden die ursprüngliche Skulptur. Der Name der Installation ist offensichtlich, wie der Kopf selbst, aus den Abschnitten "metal + metamorphosis" zusammengestellt.

34. "Unbekannter Bürokrat", Magnus Tomasson, Reykjavik, Island

Das satirische Denkmal des Bürokraten drückt unsere Haltung gegenüber Beamten, die überall in der Welt und daher gesichtslos sind, anschaulich aus.

35. Der Haidington Shark, John Buckley, Oxford, UK

Der Hai wurde 1986 am 41. Jahrestag der Tragödie von Hiroshima und Nagasaki ins Leben gerufen. Er verkörpert eine Atombombe, die auf japanische Städte gefallen ist, und ruft ein Gefühl der hilflosen Wut und Verzweiflung über eine nukleare Katastrophe hervor.

36. "Beobachter", Victor Khulik, Bratislava, Slowakei

Die humorvolle Skulptur eines Mannes, der sich aus der Kanalluke lehnt, wird oft als "Mann bei der Arbeit" bezeichnet, obwohl er von der Arbeit abgelenkt scheint.

37. "Iguana", Hans Van Houvelingen, Amsterdam, Niederlande

Auf einem der Plätze von Amsterdam gibt es ungewöhnliche Bewohner - 40 bronzene Leguane, die im Gras kriechen.

38. "Mutter", Louise Bourgeois, London, Großbritannien

So seltsam das auch scheinen mag, aber die weltgrößte Spinnenskulptur hat die 88-jährige Louise Bourgeois ihrer Mutter gewidmet, die starb, als die Künstlerin 21 Jahre alt war. Eine zehn Fuß große Spinne mit Marmoreiern in einem Sack ist nicht die einzige solche Kreation der Bourgeois. Ähnliche Skulpturen finden sich in verschiedenen Städten auf der ganzen Welt.