Mexikanische Motive: Wie hat Frida Kahlo die Modewelt beeinflusst?

Zum ersten Mal sprach Frida Kahlo nach der Ausstellung der thematischen Kunst "Mexiko" in Paris. Seitdem sind ihre Bilder sieben Jahrzehnte hintereinander Gegenstand polemischer Kunstliebhaber auf der ganzen Welt, und der Stil des Künstlers inspiriert und regt die Köpfe vieler herausragender Designer an.

Treue zu Traditionen bewahren

Frida mit besonderer Beklommenheit und Liebe zur traditionellen Kunst, die lange vor Columbus auf dem Territorium Mexikos existierte. Es war diese Liebe, die sie vor dem Hintergrund der Zeitgenossen auszeichnete und ihr erlaubte, ihren eigenen einzigartigen Stil zu kreieren.

Jedes Element der Kleidung des Künstlers hatte einen funktionalen Zweck. So konnten zum Beispiel schöne lange Röcke Lahme und bunte Kopftücher auf dem Kopf verstecken - das spart Zeit beim Stylen.

Leidenschaft und Ungehorsam

Der Stil des Künstlers wird der emotionalen und hellen Natur nah sein, in deren Garderobe die hellen Farben und die Kleidung im ethnischen Stil herrschen. Das Bild, mit dem die Künstlerin nun verbunden ist, ist jedoch nicht sofort entstanden und hat sich mit ihr und ihrer Einstellung zur Welt verändert.

Lasst uns über die Dinge sprechen, die das berühmte Bild von Frida geschaffen haben:

  1. Helle Kleider und Röcke im Ethno-Stil. Während alle mexikanischen Frauen, die wie Hollywood-Diven aussehen wollten, Bleistiftröcke, Perlen und Blazer trugen, bevorzugte Frida Kahlo lange helle Röcke und Kleider, die mit traditionellen mexikanischen Motiven geschmückt waren. Dies war eine Herausforderung für die bürgerliche amerikanische Kultur, die der Künstler in jeder Hinsicht leugnete und lächerlich machte.
  2. Einfache Kleider von einfachen Stilen. Während der Arbeit, aber auch bei Treffen mit Partyfreunden bevorzugte die Künstlerin einfache langärmelige Kleider mit Rüschen und minimalem Schnitt. Das einzige eingängige Detail in diesem Bild war ein Anhänger oder Ohrringe im ethnischen Stil, zu denen Frida eine besondere Leidenschaft hatte.
  3. Herrenanzüge. Zu Beginn ihrer kreativen Karriere während einer Zeit der intensiven Faszination für kommunistische Ideen trug Frida dreiteilige Männeranzüge in Kombination mit leuchtend roten Blusen, die die Farbe der Party symbolisierten, und Mützen. In dieser Zeit lernte sie die Liebe allen Lebens kennen - Diego River.
  4. Blumen. Blumen - ein eigenständiges Thema in der Arbeit und im Bild des Künstlers. Sie fungieren als Vermittler zwischen der Realität und dem Dschungel ihrer Vorstellungskraft, wo Kalo sich verstecken und erschaffen konnte. Heute schmücken viele Modedesigner, die sich von den Bildern Fridas inspirieren, großzügig die Köpfe der Models mit exotischen Blumen.
  5. Farbige Tücher und Schals. Ein weiteres wichtiges Attribut ihres Stils - voluminöse, bunte Tücher , die dem Künstler geholfen haben, sich geschützt zu fühlen, und auch versteckte Pfunde.
  6. Schürzen. Eine Vielzahl von Schürzen geschmückt als Alltagskleidung des Künstlers, also die Kostüme zum Ausgehen ins Licht. Es könnte wie Spitzen-Optionen für die Farbe des Kleides und Schürzen sein, mit bunten Blumen oder Ornamenten verziert.

Beispiel folgt

In einem Interview gab Madonna zu, dass sie ihr ganzes Leben auf Frida Kahlo verbrachte, da die Künstlerin trotz der Schmerzen und Leiden, die zu ihren ständigen Gefährten geworden waren, das Bild einer strahlenden und gesunden Frau kreierte, die ihr Handeln und ihre Liebe zum Leben inspirierte. Frida hatte das Talent, sie jeden Tag zu einer großartigen und unvergesslichen Show zu machen. Elegant und in der neuesten Mode gekleidet, verloren sich die Frauen inmitten des Farbenrauschs und der Leidenschaften des Bildes des Künstlers.

Jedes Foto oder Bild von Frida Kahlo kann die Schaffung von Tausenden von verschiedenen Bildern inspirieren. Es ist jedoch nicht notwendig, diesen Stil vollständig zu kopieren. Ihr Beispiel lehrt uns vielmehr, keine Angst vor unserer Individualität und Selbstdarstellung zu haben.